«Эта потусторонность возникает из-за очень жесткой ритм-игры»: Кевин Шилдс о сокрытии музыки внутри своей новой педали Fender, секретах настройки Jazzmaster и о том, что гитаристы упускают из виду в его технике

Звуковой архитектор My Bloody Valentine о том, как он сделал фузз-педаль, которая реагирует как усилитель, в тот раз он выступал без своего оборудования и почему у него есть целый педалборд для одной партии в одной песне…

Как гитарист, чьи радикальные эксперименты с эффектами навсегда изменили звучание гитарной игры, Кевин Шилдс из My Bloody Valentine — человек, который знает кое-что о фузз-педалях. Поэтому неудивительно, что его расширенное переиздание Fender Blender, Shields Blender, было распродано ограниченным тиражом почти мгновенно.

Шилдс добавил в Blender две ключевые функции: ножное переключение и схемы октав. В частности, октавная схема имеет смысл благодаря активному использованию Шилдсом Octavia.

Помимо того, что это была превосходная педаль фузза, основанная на наборе функций оригинала, у нее был внутри бонус: карта памяти с новым треком Шилдса. Присутствие новой музыки сделало то, что уже было ожидаемым релизом, заголовком музыкальных новостей.

Guitar World взял трубку, чтобы узнать, почему Shields Blender не похож ни на один другой фузз, узнать секреты настройки его педали и гитары, а также докопаться до сути этого скрытого трека...

Когда вы впервые взяли в руки блендер Fender?

«Я использовал Roger Mayer Octavia во время турне по Америке и наткнулся на эту педаль, Fender Blender, в магазине. На самом деле я раньше ее не видел. Я не знал о ней. , но я увидел, что на нем было слово «фузз», поэтому я подумал: «Хорошо» и просто купил его. Я подключил его в тот день на саундчеке, и это было похоже на Октавию, но у нее был совершенно другой характер. Так что до конца тура она стала моей любимой педалью».

Что это был за другой персонаж? Что вам понравилось в нем?

«Когда я играл, мне удавалось делать что-то странное, что-то необычное, что я не мог сделать ни с чем другим. Я думаю, именно так ломаются некоторые педали. вы выходите за рамки разумного и играете очень усердно.

«Иногда вам попадается странная педаль, которая меняет свой характер совсем не так, как другие… Она была более нечеткой, теплой и, за неимением лучшего слова, более чувствительной к прикосновению. Возможно, я просто взял в руки педаль. Педаль 60-х в конце 80-х. Звук, который вы получаете от этих компонентов, вполне мог бы стать частью откровения, когда вы привыкли слышать современные вещи».

Какой это был год?

«Я думаю, это был 89-й год. Тур The Isn’t Anything, когда мы играли примерно в то время. Я просто помню, что это был первый раз, когда мы приехали в Америку. Это мог быть даже 88-й, если быть честным с вами». но это была та эпоха, задолго до «Лавлесса».

Для подписи вы кладете внутрь новую песню. Как это получилось?

«Первоначально Fender сказал мне: «Не могли бы вы сделать 30-секундную демонстрацию педали или что-то в этом роде?» На самом деле я не способен на подобные вещи – все, что я могу делать, это сочинять мелодии и играть музыку. настоящая маленькая мелодия, а не какая-то нойз-демо, которую я просто сочинил на месте однажды вечером.

«Мне очень трудно создавать музыку без мелодической основы, если нет «песни», из-за отсутствия лучшего слова, или последовательности аккордов, или чего-то интересного, что поддерживает меня. Тогда звук становится действительно забавным, в отличие от просто создавать звук ради звука. Это тоже весело, но...»

Что вам больше всего нравится в фирменном Blender?

Контроль провисания обеспечивает такую ​​же чувствительность к прикосновению, которую вы получаете при взаимодействии с усилителем.

«Когда вы используете его тонко, с контролем провисания, тогда он становится чем-то действительно выразительным. Если вы играете определенным образом, это более или менее похоже на усилитель, где вы получаете такой классический, почти перегруженный звук. звук, который можно отключить, и он станет чистым, а затем сыграть сильнее, и он будет довольно перегруженным.Так что педаль имеет такое качество.